园林在景观中的运用是很难把握的，为了更好的让植物融于景中，设计师的主要手法在于以下几点：

　一：艺术形象与自然景观的区别在于

　艺术形象是自然形象的理想化表现。景观造园活动就是将自然界的景观加以理想化的创造，这一深层次的创造活动也加深了人与自然之间的情感沟通。　
　　
　1：定点　　
　　
　点，即点景，风景园林的焦点，在景观造园活动中起锦上添花，画龙点睛之效。植物栽植中，单植，或丛植的零散点缀，点的合理运用，也是设计师们的创造力的进一步延伸，具体手法有：自由式，陈列式，旋转式，放射式，特异式等，点的不同排列组合也可产生不同的艺术效果，点同时也是一种无约束的修饰美，也是景观设计的主要构成部分。

    2：放线　　
　　
　这里的放线，专指园林施工中的植物栽植技法，即将不同的彩叶类灌木按一定的设计形式栽植成不同的艺术线条。线有曲线与直线之分，在规则式园林中直线是常用的运用手法，而曲线则在后现代派风格的园林设计 　中得到大量使用。神以线而传，形以线而立，色以线而明，园林中的线不仅有修饰美，同时也有一种流畅之美。

　3：立面　
　　
　景观造园中的面，通常是指大面积的草坪地被及各种形式的高篱，绿墙等具有立体感的植物栽植方式。面的技法也是造园中**为常用的一种手法之一，面的使用是自由的，活泼的，无约束的，如各种形式的多边形，不规则形，将其进行不同方式的组合或层叠或相接，其表现力是异常丰富的。　

　二：节奏与韵律感　
　　
　在景观修饰中的**体现也是造园活动中必不可少的一个重要环节，几乎所有艺术形式都离不开节奏与韵律的充分使用，而景观修饰中的节奏与韵律的使用是有别于其他艺术活动的。如色彩的强弱，造型的长短，林间的疏密，植株的高低，线条的刚与柔，曲与直，面的方圆，尺寸的大小，交接上的错落与否等组合形式的运用。节奏也是一种节拍，是一种波浪式的律动，当形，线，色，块整齐的而条理的同时又重复的出现，或富有变化的排列组合时，就可以获得节奏感，广义上的韵律也是一种和谐。　

　三：形式的美是与内容无法分割的

　形式美是艺术存在的前提，我们所说的创造与创新也总是先从形式上有所突破。美也总是存在于形式之中的，没有形式上的创造，也没有美的创意。但形式的美并不是轻而易举就可实现的，它来自于我们对生活的总结与探索，也来自于我们有创造性的想象，还来自景观大师们的较高艺术修养。所以说形式上的美是景观大师毕生追求的一种艺术境界。正如：“疏可跑马，密不透风，大而不空，小而不阻，方中见圆，圆中见方，柔中有刚，刚中带柔。”也就是说，景观设计上的形式美不但是一种自然美，同时也是一种经过人工再创造的艺术之美。　　

　四：在景观设计中的运用

　抽象主义手法可归结为简明扼要的抽象法，也就是将大自然本身的形象进行必要的整合，将一些不必要的表象化东西全部放弃，然后用理性的归纳法，超越具体的界限，达到抽象的境界，或者将其组合成多层面的修饰形象。另外，以单一的点，线，面块等几何雏形为原料，按美的自身原则经过空间上的更替，平移，旋转，放射，扩大，混合，切割，错位，弯曲，以及不同性质的物质的重组，以达到有特别创意的修饰形态。设计师利用这些元素在家居园艺让人造景观更接近于自然，更适合人们的欣赏理念。